坐在大连大剧院的观众席里,当尚筱菊踩着小碎步蹦上台时,场内瞬间爆发的笑声像一股热浪扑面而来。这位被戏称“德云社迷你版岳云鹏”的青年演员,用他特有的贱萌表情和夸张肢体动作,将传统相声的捧哏逗哏演绎出全新的化学反应。孙子钊在旁不急不躁地接话茬,两人一唱一和间,那些关于东北澡堂文化的段子竟被他转化成了充满画面感的情景喜剧,后排观众笑得直拍大腿。
高筱贝与侯筱楼的组合则像是精密运转的笑点机器。前者颀长的身形往台上一站,自带一种反差萌的喜感,冷不丁冒出一句“我姥爷也爱看《甄嬛传》”,立刻引发全场共鸣。他们表演的《论捧逗》,把原本抽象的相声术语转化为具象的生活场景——高筱贝模仿流量明星拍广告时的僵硬pose,侯筱楼扮演导演喊卡时的无奈扶额,让年轻观众在爆笑中突然理解了何为“三翻四抖”的艺术精髓。
最令人惊喜的是刘筱亭的单口相声。这个总被粉丝调侃“黑土豆”的演员,站在追光灯下宛如脱口秀演员。他讲述自己在哈尔滨冰雪大世界被游客认成NPC的经历,从语言到神态都透着互联网冲浪选手的敏锐,当他学着00后游客拍照时比出的奇葩手势,台下年轻观众已经笑出了眼泪。这些融入时代肌理的创作,让传统曲艺焕发出鲜活生命力。
整场演出如同精心设计的多米诺骨牌,每个节目都在为后续包袱蓄力。当尚筱菊返场时带着观众合唱《五环之歌》,那些此起彼伏跑调的声音里,分明流淌着相声艺术薪火相传的温度。散场时听见有老者感慨:“这才是老百姓自己的晚会。”的确,在这个被短视频切割注意力的时代,能让人放下手机专注欢笑两小时的,终究还是老祖宗留下的幽默智慧。